Die verskil tussen klassieke en Jazz Musiek

Een basiese element wat jazz afgesien van klassieke musiek is improvisasie. Hierdie element is `n kreatiewe proses wat die jazz musikant in staat stel om spontaan te wees deur die saamstel van musiek terwyl dit uitgevoer word. Klassieke musici gewoonlik verrig musikale note presies soos dit geskryf is uit op die bladsy deur `n komponis hoewel dit in die verlede groot figure soos Mozart en Beethoven is bekend vir hul improvisasie vermoëns.

Die manier waarop ritmes uitgevoer is nog `n basiese element wat die twee style van musiek skei. Selfs al het beide genres is gebaseer op `n gereelde ritme, die slae wat beklemtoon is anders. Terwyl klassieke musiek beklemtoon oor die algemeen die eerste maat van elke maatreël, beklemtoon jazz musiek die tweede maat van elke maatreël en hanteer ritme meer buigsaam, die skep van wat bekend staan ​​as `n "swing" effek. Hierdie spanning geskep onder die slae in jazz genoem sinkopasie, `n eienskap wat terug na een van die groot voorlopers van jazz, ragtime opgespoor kan word nie. Ragtime self, al is, is soms geklassifiseer as `n vorm van klassieke musiek, aangesien dit dit gewoonlik as geskryf deur komponiste soos Scott Joplin. Uiters komplekse ritmiese effekte in klassieke musiek is bereik deur innoveerders soos Stravinsky en Messiaen.

Jazz musiek beskik dikwels `n kombinasie van koper, houtblasers en slaginstrumente. Jazz big bands groot mate afhanklik van koperblaasinstrumente, veral saxofoon, wat selde gebruik word deur die klassieke komponiste, en die regop bass in jazz is gewoonlik gepluk eerder as gebuig soos dit tipies is in klassieke musiek. Klassieke orkeste funksie houtblaas-, koperblaas-, en perkussie, maar ook gebuig strykinstrumente soos die viool, altviool, en tjello, wat selde gebruik word in jazz. Daar is gewoonlik oral 50-100 musikante wat deel uitmaak van `n klassieke orkes. As nog `n voorbeeld van die verskille in instrumentasie, `n klavier trio in jazz bestaan ​​tipies uit `n klavier, regop bass, en tromme terwyl dit in klassieke musiek dit tipies bestaan ​​uit `n klavier, viool en tjello. Die klavier is `n sentrale instrument van beide klassieke en jazz.

Jazz-musikante ook hul instrumente anders speel as klassieke musici doen, soms met behulp van aanmerkings en "vuil" klanke wat toonkleure te onderskei van wat `n mens gewoonlik hoor in klassieke musiek te skep. Die komponis George Gershwin, wat beïnvloed word deur die vroeë jazz, het `n bekende klarinet glissando aan die begin van sy Rhapsody in Blue dat die "vuil" klank van jazz boots.

Histories, het jazz-musikante gewoonlik in meer gemaklik plekke soos nagklubs of hotelle of gespesialiseerde jazz klubs. Klassieke spelers gewoonlik presteer in meer formele instellings, soos `n konsertsaal of amfiteater. Met verloop van tyd, al is, jazz het toenemend verskuif na konsertsale en ander meer formele instellings sowel. Die bekende jazz klarinet Benny Goodman gespeel Carnegie Hall terug in 1938. Vandag, jazz, soos klassieke musiek, is geleer in universiteite en stoep en deur baie beskou as "ernstige musiek."

Klassieke musiek spore sy wortels terug na die 11de eeu, na Gregoriaanse chants en plainsong ontwikkel uit eenstemmige (geskryf as een musikale lyn) te Organum (twee of drie lyne gelyktydig maar onafhanklik beweeg, bring uit harmonie). Deur die vyftiende eeu, komponiste begin skryf koormusiek en die toevoeging van instrument komposisies aan die reëls van die musiek. Sedert die Renaissance, is die geskiedenis van klassieke musiek gewoonlik verdeel in barok, klassieke, romantiese, moderne en post-moderne era. New Orleans is waar jazz sy oorsprong in die laat negentiende eeu, hoofsaaklik geskep deur die afstammelinge van bevry Afrikaanse slawe. Jazz ontwikkel van Dixieland, ragtime, blues, optogte, en ander invloede, insluitend klassieke musiek. Sy groot historiese periodes insluit swaai, bebop en post-bop.